冈本硕也与「X-T50」：透过取景器，轻轻捞起那些细小而幸福的模样
冈本硕也与「X-T50」：透过取景器，轻轻捞起那些细小而幸福的模样
D.D冈本硕也与「X-T50」：透过取景器，轻轻捞起那些细小而幸福的模样
文字：野中美咲 / NaNo.works 发布日期：2026/04/28
作为一名活跃于空间、平面到产品等多个领域的艺术总监 / 设计师 / 建筑师，冈本硕也（Hiroya）一直在跨领域进行创作。自从出演真人秀系列后，他的生活方式，以及作为创作者的根源，也逐渐受到更多关注。
在横跨工作与日常的创作生活中，硕也一直信赖并爱用着「[X-T50]。对他来说，这台相机既是各种输出的源头，也是一个能带来新发现、并让他学会打破自己内在规则的有趣存在。这一次，我们以「X-T50」为轴，聊了聊他创作的原点、他如何面对摄影表达、他发现日常细小之美的目光，以及其背后的哲学。
采访对象：冈本硕也
作为建筑师的原点 与一台贴近感性的相机相遇
——这次想先从硕也开始对摄影感兴趣的契机聊起，可以吗？
我第一次拿起相机，大概是在2016年、大学三年级的时候。因为我要去伦敦留学，所以计划了一趟欧洲巡游，想去看各种建筑。为了记录那段旅行，我就在家电卖场买了一台店员推荐的无反相机。
——所以最开始主要拍的是建筑，对吗？
对。我一直没有换过Instagram账号，所以那时候发的内容现在也还留着。因为不像现在这样会在社交媒体上露脸，所以当时上传的几乎都是建筑、伦敦街景，还有旅途中拍下的风景照。
X-T50 /XF16-50mmF2.8-4.8 R LM WR /F22.0 /1/140秒/ISO640
——那后来是怎么遇到现在一直在用的「[X-T50]的呢？
从玩具相机到半格相机，我基本都用过一轮。随着自己对摄影的了解越来越深，我也开始觉得，想要一台真正适合现在工作和生活方式的相机。然后我就遇到了「X-T50」。
原本我其实是在考虑全画幅机型的，但后来被富士胶片的品牌理念，还有产品本身的美感吸引了，心里一下就有种“是不是就是它了？”的直觉。
▲Hiroya使用的X-T50
把瞬间牢牢记住的拍摄“实感”一次快门所创造出的价值
——从艺术总监的角度来看，您在选择物品时，应该也有很高的敏感度和严格的眼光。那种让您直觉上被「X-T50」吸引、并且真正认同它作为器材的地方，具体是什么呢？
首先是质感、外观，还有没有多余元素的设计。其实强调设计感的相机也有不少，但总让我觉得多少带点玩具感。而「X-T50」那种让人觉得“这是个真东西”的精致质感，我真的很满意。
再来还是这个小巧的尺寸感。平常带着相机出门的时候，我会把手绳套在右手上，基本上是一直单手拿着相机的状态。那种会让人想随身带着走的轻快感，我觉得正是把日常风景变成作品时，最重要的因素。
——那操作手感方面呢？
「X-T50」顶部不是有胶片模拟拨盘吗？可以直接用拨盘切换模式，这点很直觉，也特别好懂。
还有，它的闪光灯真的非常好用。我在北海道共同生活的时候也带着「X-T50」，拍了很多照片。像大家一起吃饭的时候，在室内打开闪光灯拍出来的照片，效果就特别好。男生里面也有喜欢摄影的人，我们还会互相交换相机给对方拍，这种互动本身也成了一种交流。
——也想请您聊聊自己的拍摄风格。听说您是“想通过取景器拍摄”的那一派。
当然我也会看着屏幕拍，但我还是会觉得取景器更真实。而且，“自己是真的在好好看着画面拍”的那种实感，对我来说也很重要。
对我而言，透过取景器按下快门，可能有点像一种仪式感，像是在对自己说：“我要把这一刻定格下来。”我觉得那种“这一张就是要全力以赴”的投入感，也会更强一些。
认真把构图定好，再好好确认光线，仔细地拍下来。和用手机拍100张再选1张比起来，用这台相机透过取景器，一次快门“啪”地拍下去，我觉得两者的价值完全不一样。
捕捉光线，书写空间的情绪 透过镜头描摹属于自己的视角
——听说前阵子举办的个人展「HANAKOTOBA」，展出的作品也是用「X-T50」拍摄的。
我用以蓝天为背景拍下的花朵做成了作品。说实话，要把照片大幅输出的时候，我也多少有点在挑战自己，会想“这样真的没问题吗？”不过这次也让我确认了，用「X-T50」完全可以拍出足以成为作品的照片。
▲个展“HANAKOTOBA”宣传单
——拍摄的时候，您尤其会在意什么？
我最重视的是“光”。在建筑的世界里，光本来就很重要，但开始拍照之后，我对那种细腻的光线变化变得更敏感了。
我经常会拍自己的房间，而透过相机去看，我才意识到，自己最喜欢的是冬天太阳位置比较低、下午1点到2点左右照进房间时的状态。最近我也在研究室内照明，会反复尝试不同光线效果，这个过程让我很享受。
X-T50 /XF35mmF1.4 R /F2.0 /1/160秒/ISO250
X-T50 /XF35mmF1.4 R /F2.0 /1/105秒/ISO320
——也请您介绍一下平时使用的镜头。
我主要用的是「[XF35mmF1.4 R]。虽然它不是最新款镜头，但我很喜欢它F1.4的大光圈，还有那种带着一点情绪感的“味道”。
35mm换算成全画幅，大概也就是50mm左右吧，拍人像刚刚好。以前我一直拍的都是建筑和风景，但开始用这颗镜头之后，我也开始拍人了。
——听说您还有其他镜头。平时会怎么区分使用呢？
如果想要作品呈现得更利落、更锐一点，我会用「[XF16-50mmF2.8-4.8 R LM WR]；如果想增加一点玩心，就会搭配一些老镜头。总之会根据自己想表达的空气感去选择。
最近我也一直在想，要是能有一颗拍房间用的广角镜头就好了，所以现在对「[XF8mmF3.5 R WR]很感兴趣。
X-T50 /XF16-50mmF2.8-4.8 R LM WR /F3.8 /1/60秒/ISO3200
——听您这样聊下来，会感觉对您来说，拍摄不只是记录，也有一种帮自己拓展视角的作用。
可能是这样吧。建筑系学生常会被说“去画速写吧”，因为速写其实是一个帮助你意识到空间质感、以及自己到底觉得什么好的过程。
我当然也画过，但因为我本身不是特别有耐性，所以那时候会想：“拍照不是更现代吗？”（笑）虽然方法不一样，但像是思考什么样的画角更好、什么时间的太阳会形成更漂亮的画面，这一点我觉得速写和摄影其实是共通的。
——这也和您刚才提到的“通过取景器拍摄”联系起来了。也想请您聊聊对「X-T50」色彩表现和胶片模拟的印象。
我可能算是比较喜欢高饱和、清晰明亮、很有冲击力的照片吧。色彩也属于会比较明确地、很直接地打出来的那种类型。那种能很直观地调动快乐情绪的照片，我可能特别喜欢。
平时如果是以前期拍摄、后期编辑为前提，我会比较常用「PROVIA/标准」；不过「经典负片」和「怀旧负片」那种世界观，我也很着迷。
在规则之外不断延展的创作照片中寄宿的目光，与“珍爱感”的本质
——听说您前阵子去泰国旅行时，也活用了胶片模拟。「X-T50」照片做成的 Reels 视频也很棒。
这次旅行里，我又重新大量用了胶片模拟，也再次确认了“直出色彩”的力量### ——就是那种在拍下瞬间就已经完成的色彩魅力，以及它能把现场空气感一起封存进去的感觉。
去泰国大城府的时候，我当下就直觉觉得，这里的空气感应该会很适合某一种风格，所以把胶片模拟设成了「经典负片」，然后每一张都手动调整曝光和快门速度来拍。
X-T50 / XF35mmF1.4 R / F1.4 / 1/2700 秒 / ISO125 / 经典负片
X-T50 / XF35mmF1.4 R / F1.4 / 1/2700 秒 / ISO125 / 经典负片
当你慢慢了解胶片模拟各自的特性之后，就可以像是在给自己定规则一样去玩：
“如果是这种景色，那我就用这种色调来拍。”
这样一来，创作的幅度会一下子被打开很多。
比起“刚好拍到一张好照片”，我更喜欢那种给自己设下限制和规则，然后在规则里玩摄影的感觉。
X-T50 / XF35mmF1.4 R / F1.4 / 1/3800 秒 / ISO250 / 怀旧底片
X-T50 / XF35mmF1.4 R / F1.6 / 1/3000 秒 / ISO125 / 怀旧底片
——像这样带着一点“玩”的感觉去使用「X-T50」，有让您的视角或表达方式发生变化吗？
建筑摄影有一个很大的前提，就是“横平竖直”，所以我本质上也是那种会想把这些都对准的人。
但是，比如把相机交给朋友，请他们帮我拍的时候，他们有时会用一些很意外的角度去拍人像。最开始我会想：“这也太不可能了吧！”（笑）可是真的看到照片之后，又会觉得：“欸，居然还挺不错的。”
所以我觉得，拥有去打破自己内在规则的勇气，对我来说也是一个课题。而且，能借此意识到那些原本不属于自己的视角，这也是相机很有趣的地方。
——不管是从您出演的作品，还是这次采访里，都能很强烈地感觉到，您看待人和事物的视角都很积极，也很愿意去肯定它们。
我以前其实对自己、对别人都严格得不得了（笑）。因为是在一个很斯巴达式的家庭里长大的，所以学生时代的我真的特别尖锐。
不过开始工作之后，接触了各种各样的人，也慢慢开始认识自己，变得会想“我想向别人学习”。理解到人本来就不是完美的之后，我整个人也多了很多余裕，开始更能看见周围的人和事。最近我会明显感觉到，自己的内心变得丰富了很多。
——这是您在各种相遇里慢慢获得的一种心态。最后想请您聊聊，X 系列的品牌标语“爱おしさという哲学。”。对您来说，那种会想收进相机里的“爱おしさ”，通常会出现在什么样的瞬间？
对我来说，比如早上醒来发现天空放晴时的喜悦，又或者是下雨之后掉落在地上的花瓣之美——我很珍惜自己还能察觉这些日常细微之处的目光，而且我觉得，这本身就是人类的幸福。
对我而言，照片就是能让我重新想起这些幸福的东西。虽然在社交媒体上，我也会分享一些比较华丽的世界，但真正会打动我内心的，往往是夕阳西晒进房间时的美感，或者旅途中偶然发现的一条不起眼的小巷。
不是为了给谁看，而是把那些只有自己发现的小小美好，小心翼翼地、不要破坏它地轻轻捞起来 ——那种感觉。
而「X-T50」似乎就能把这种只在自己心里成立的、关于“珍爱”的安静确信，变成具体的形状。
也许，这种“想要好好珍惜它”的心情，本身就是我所理解的“爱おしさ”的本质。
本次登场相机FUJIFILM X-T50
X-T50 /XF35mmF1.4 R /F1.4 /1/480秒/ISO250
